Die Entgrenzung des Ästhetischen seit dem 20. Jahrhundert

Was geschieht, wenn Musik den Konzertsaal verlässt, Klänge den Raum erobern und das Publikum selbst Teil des künstlerischen Geschehens wird? Sabine Sanio untersucht die tiefgreifende Entgrenzung der Künste im 20. Jahrhundert. An die Stelle des abgeschlossenen, in sich ruhenden Kunstwerks tritt zunehmend die ästhetische Situation: Wahrnehmung, Aufführung, Raum, Technik und soziale Interaktion werden zu Bestandteilen der Kunst.
Von Futurismus, Dada und Surrealismus über John Cage und die musique concrète bis zur Klang- und Medienkunst verfolgt der Band die Entstehung eines neuen Verständnisses von Musik und ästhetischer Erfahrung. Zahlreiche Beispiele zeigen, wie Geräusche und Alltagsklänge, Sprache und Stimme, technische Medien und öffentliche Räume zum Material der Kunst werden. Dabei geht es auch um eine veränderte Rolle des Publikums: Hören und Sehen erscheinen nicht länger als passive Aufnahme eines fertigen Werks, sondern als aktive, selbstreflexive Formen der Erfahrung. Ein Buch für alle, die verstehen möchten, wie die Avantgarden des 20. Jahrhunderts unsere Wahrnehmung von Kunst, Musik und Wirklichkeit verändert haben.